Dangerous Days: Cómo se hizo Blade Runner (documental 2007)

«Días peligrosos: Cómo se hizo Blade Runner»  

(Dangerous Days: Making Blade Runner) 
USA 2007
documental de 214 min. v.o.s.

El título de «Dangerous Days» fue considerado durante algún tiempo como posible para la cinta. Incluso para aquellos que creen que lo saben todo de Blade Runner, 1982 , en este documental hallarán algún detalle insospechado sobre la realización de la legendaria película. Y es que tres horas y media dan para bastante.

Este documental se realizó (supongo) con motivo de la edición de lujo de la película en cinco DVDs con varios montajes y numeroso material adicional. Y quizá lo primero que sorprende es que han querido participar todos los integrantes de la historia, incluso los que quedaron fuera o los que han quedado mal, como parte de la producción. Y es que Blade Runner es mucha película, incluso para que salga a cuenta que hablen mal de tí.

Para mí la primera sorpresa es conocer que el proyecto no era de Ridley Scott, que sin duda se convirtió en su «madre», pero desde luego, tuvo muchísimos padres. La idea partió de un oscuro guionista y productor, Hampton Fancher,  que quería rentabilizar algún dinero. Pensó en una historia de ciencia ficción y se fijó en la obra de Philip K. Dick «Sueñan los androides con ovejas eléctricas» que creyó tenía potencial, pero cambiando bastantes cosas. Dado que sus posibilidades de financiación eran limitadas, empezó por buscar producción externa y se concentró en el guión. Una vez establecidas las bases se buscó un director apropiado y se pensó en Ridley Scott porque acababa de hacer Alien con éxito. Una vez Ridley estuvo dentro del proyecto, se lo hizo suyo completamente y se centró en sacar a la historia de lugares cerrados y recrearla en un entorno abierto con grandes dosis futuristas. Como al antiguo guionista no le gustaban los cambios y se adaptaba mal, se lo separó del proyecto, es decir, al señor que había tenido la idea y se trajo a otro guionista más flexible con las exigencias del director.

En el documental se hace un repaso de todos los aspectos artísticos, de actores, de diseño, producción, etc.  Fue un rodaje complicado en el que casi todo el mundo acabo disgustado, bien por las tomas interminables del director, bien porque se rodaba de noche y con lluvia, o bien porque Scott sólo quería que le hicieran caso sin discutir, bien porque el presupuesto se superó ampliamente, bien porque se tuvo que terminar deprisa y corriendo, bien porque los productores empezaron a hacer un recorte integral, ya que el público en el preestreno parecía no entenderla, etc…

No es raro que Ridley Scott se haya quedado siempre con las ganas de volverla a montar o rehacerla o cualquier extensión que diera libertad a sus ideas.

Por cierto, es verdad, aunque cueste creerlo que el «final» de la famosa frase de  «todo se perderá como lágrimas en la lluvia» es de el propio actor Rutger Hauer. 

Muy interesante para los fans de Blade Runner y aquellos que quieran conocer de cerca las entretelas de la producción de cine hacia los años 80.

Minority Report (film 2002)

«Minority Report»

Steven Spielberg

USA 2002

v.o.s.

Basada en un relato del escritor Philip K. Dick, nos traslada al 2054 a Washington DC donde se ha eliminado de forma experimental el crimen. Una organización llamada precrimen utiliza a unas personas con poderes psíquicos, los precogs,  para adelantarse a los homicidios.

El jefe de la unidad (Tom Cruise) es víctima de una trampa por querer indagar sobre un asesinato ocurrido en el pasado.

Se trata de una historia bastante atractiva, con elevadas dosis de acción e intriga. Además Spielberg ha sabido integrarla en un diseño de producción bastante sofisticado y lleno de sorpresas visuales que después de doce años aún siguen impresionando.

Tiene ese aspecto triste de algunas películas de Spielberg reforzado por el uso de colores fríos como el azul o verdoso, tanto en la fotografía como en el diseño.

Destino oculto (film 2011)

«Destino oculto»  

(The Adjustment Bureau)

George Nolfi

USA, 2011

No me gusta demasiado Matt Damon y menos todavía Emlily Blunt, así que en principio no me interesaba, hasta… que supe que la película estaba basada en un relato de Philip K. Dick.

El argumento de «Destino oculto» tiene poca envergadura, no se le puede sacar más partido del que le saca el guionista George Nolfi en su primera película como director. Supongo que cuenta con Matt Damon por su amistad despues de Bourne y lo hace bien. Imprime en el personaje el tono patético que necesita. Emily Blunt está muy limitada, no me gusta.

La película peca de poco ambiciosa, con un formato televisivo y una fotografía fea, con una música de mi admirado Thomas Newman que se parece a sus otras bandas sonoras (siempre hace lo mismo, pero me gusta -variaciones Newman-) y un argumento que no da mucho de sí, parece todo poco atractivo. A pesar de todo, se puede ver. Para incondicionables de Philip K. Dick y Matt Damon.

***

(Julio 2019) He vuelto a ver la película y me ha gustado más que la primera vez. Aunque opino casi lo mismo.
He aprovechado para leer el relato de Philip K. Dick en el que está basada «Equipo de ajuste» (Adjustment Team) 1954

A Scanner Darkly (film 2006)

«A Scanner Darkly»

(Una mirada en la oscuridad)

Richard Linklater

USA, 2006

Esta es la película rodada con personas y después dibujada encima. El sistema se llama «rotoscopiado». El procedimiento es original y extraño. Reconocer perfectamente a los actores debajo del dibujo es un inconveniente, ya que todo el rato la mente intenta desdibujar la película y distinguir a los actores.

El argumento es altamente confuso. Philip K. Dick el autor del relato, tiene una visión de la droga de los años 60 y 70 que queda anticuada en algunos aspectos.

Las discursiones paranoicas de los amigos me recordaban a la serie de TV «The young ones» Los jovenes-Els joves, lo que le daba un tono cómico.

En resumen, un trabajo interesante, curioso, pero mas propio de los videoclips o de la publicidad, o para reproducir sueños o fantasías en películas.

Sueñan los androides con ovejas eléctricas-Blade Runner, P.K. Dick

«Sueñan los androides con ovejas eléctricas»  Blade Runner

(Do Androids Dream of Electric Sheep ?, 1968)

Philip K. Dick

Edhasa 2012, 264 pág.

Booket Minotauro 2015, 271 pág.

He leído estas dos ediciones por temor a que la traducción no fuera correcta, pero son muy parecidas *. Evidentemente la de Edhasa es más de lujo. (* No solo son parecidas, son la misma: del mismo traductor. La diferente presentación hace que parezcan distintas. No sabía que la editorial Minotauro -ahora Planeta- y Edhasa compartieran traductor)

Es inevitable encarar la lectura del libro pensando en la película «Blade Runner» (1982) basada en el mismo y que en su momento dirigió Ridley Scott. Y lo es de una manera superlativa, ya que libro y película son historias completamente distintas. Ya solo ese aspecto motivaría un comentario de una longitud inabarcable, que en este momento no es el caso.

Es curioso y totalmente infrecuente que diga que a mí me gusta mucho el libro y también la película, aunque sean tan distintos. Cada formato tiene su interés. Hubiera sido definitivo saber la opinión de Philip K. Dick sobre la adaptación (la primera que se hacía), pero murió durante el rodaje. Lo que es una lástima es que el éxito de la película impida una adaptación futura de la novela e historia original.

Una vez establecida la gran diferencia entre las dos propuestas, la novela de Dick destaca por su ironía, guasa y humor.  El argumento se centra en el deseo de poseer un animal vivo y toda la historia da vueltas en ese sentido, de manera casi obsesiva. Que el protagonista sea un cazarecompensas/bounty hunter (blade runner en el film) y retire androides es algo secundario.

» (Rick) -Si no vuela aquí esta noche, iré yo solo a por ellos y no podré retirarlos. Acabo de comprarme una cabra -añadió-, con el dinero de la recompensa que he ganado por retirar a los otros tres.

-Cómo son los humanos -rió Rachel-. Con lo mal que huelen la cabras.

-Sólo los machos. Lo he leído en el manual de instrucciones incluido con el animal. «

Destacaría el afortunado uso de la plabra: BASUGRE  (en español es un cruce de Basura/Mugre) para describir cierto estado de entropía en las cosas. Y la subtrama de Mercer.

«La tiranía de un objeto -pensó- No sabe ni que existo (The Tyranny of an object, he throght. It doesn’t I exist)*

* (cuando Rick piensa en los animales artificiales o por extensión en los androides)

***

Ballantine Books, New York

265 págs.

Glosario:

En cuanto a la traducción

en el texto original los hechos suceden el 3-1-2021

en la traducción española 3-1-1992   (¿?)

BASUGRE (KIPPLE)

Kipple es un neologismo en inglés que se podría traducir como ENTROPÍA, pero BASUGRE es un acierto. Las cosas se «KIPPLE-IZED» se basugrisan (?)

«la basugre son objetos inútiles, como el correo comercial o las cajas de cerillas cuando has prendido la última, los envoltorios de chiclé o la prensa del día anterior. Cuando no hay nadie, la basugre se reproduce a sí misma».

Rick Deckard es un cazarecompensas (bounty hunter). La expresión Blade Runner no aparece en el libro.

Amigable Buster = Buster Friendly and his Friendly Friends

andys = andys (forma de referirse a los androides)

retirar (retiring) = los andys se «retiran»

vehículo flotante (hovercar)

videollamada (vidcall)

Notas

-Sucede en San Francisco

-El Penfield es un aparato climatizador de estado de ánimo

-Después de la Guerra Mundial Terminus (World War Terminus) que ha dejado un polvo radioactivo en el aire. Casi todos (los declarados aptos) han emigrado a colonias exteriores de la Tierra. Se les facilita la ayuda de robots (androides orgánicos).

-Los hombres llevan una bragueta de plomo modelo Ajax para no perder su capacidad reproductiva por culpa del polvo tóxico.

-Willbur Mercer representa una religión parecida al cristianismo con la que se empatiza gracias a una caja con mangos de los que asirse para entrar en comunión con el fundador. Mercerismo(Mercerism), merceritas (mercerite).

-Test de empatía Voigt-Kampff (Voigt-Kampff Empathy Test) para detectar a los androides incapaces de tener reacciones primarias de compasión.

-El polvo ha matado a casi todos los animales. Los primeros en morir fueron los buhos.

-El catálogo Sydney de animales y aves (Sydney’s Animal & Fowl catalogue) para conocer los precios de los animales que están a la venta.

Esta narrada en tercera persona y el protagonista de los capítulos es casi alternativamente Rick Deckard : el policía (-el asesino que trabaja a sueldo para los polis/a murderer hired by the cops) cazarecompensas y John Isidore un cabeza hueca declarado especial, por lo que no puede emigrar y conduce un camión de transporte de una empresa dedicada a la reparación de animales falsos.

Fluyan mis lágrimas, dijo el policía – P.K. Dick

«Fluyan mis lágrimas, dijo el policía»

(Flow my tears, the Policeman Said, 1974)

Philip K. Dick

booket  265 pág.

Dick recibió muy pocos reconocimientos en vida. El premio John W. Campbell en 1975 a esta novela fue uno de ellos.

Jason Taverner es un célebre showman televisivo y cantante en la cumbre de su fama. Después de un programa visita por compromiso a una admiradora, que le lanza un bicho cuyos tentáculos se internan en su cuerpo. Por suerte no fallece y es llevado a un hospital. Sin embargo, Jason despierta en un hotelucho sin documentación, lo que en su país se considera una gran amenaza y donde cualquiera no identificado puede acabar en campos de trabajo. Gracias a que conserva una cantidad importante de dinero mueve los hilos para intentar sobrevivir, aunque lo que más lo desconcierta es que nadie conozca su existencia, ni las fichas policiales.

La gestación de esta obra dentro de la vida de Philip K. Dick es significativa, ya que creía que ciertos aspectos de la misma era ciertos y por ello era espiado. De hecho, las pruebas con drogas (LSD) por parte del gobierno en sujetos o no bien informados o directamente como víctimas, eran reales.

A mí la obra me gusta bastante hasta la mitad. Después hace demasiados giros incomprensibles que cuesta aceptar si queremos coherencia. Sin embargo, puede ser muy inspiradora y generar muchas alternativas narrativas.

Tiempo desarticulado (1959), P.K. Dick

«Tiempo desarticulado» 

Time out of Joint, 1959 ) 

P.K. Dick     


Editorial Planeta/Minotauro 2012, 222 pág.

Tiempo desarticulado. Qué título más sugestivo. Trata de un hombre que se dedica cada día a resolver un enigma planteado por un periódico, en el que debe de situar unas determinadas coordenadas.

Ragle Gumm vive en una realidad aparentemente tranquila y confortable, pero evanescente. En realidad vive en un mundo creado a su medida para que pueda ejercitar su dotes de previsión de dónde caerán los próximos misiles enemigos.

La idea es muy buena, pero como a veces sucede en las novelas largas de Dick, la evolución de la historia y su conclusión están poco trabajadas.

La película «El show de Truman» 1998, estaba basada vagamente en esta novela.

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