En los límites de la realidad, film 1983

«En los límites de la realidad«

(The Twilight Zone: The Movie)

Dir. John Landis, Steven Spielberg, Joe Dante y George Miller

USA, 1983

v.o.s.

Todos estos directores eran grandes admiradores de la serie de televisión creada por Rod Sterling (1959-1964), por lo que se decidieron a recrear cuatro episodios inspirados en la versión original, en este caso en color y para la pantalla grande.

Son cuatro episodios dirigidos uno por cada director y resultan tan entretenidos como lo eran el original. Hay que recordar que en el dirigido por Landis, el primero sobre el fascista, cayó un helicóptero matando a varios componentes del reparto.

Curiosamente el material es el que era, actualizado, sin embargo, el espíritu es otro completamente diferente. Se ha perdido la ingenuidad y la buena voluntad. Aquí nos encontramos con un mundo más cínico, indiferente y con más mal.

La dimensión desconocida, TV Serie 1959-64

«La dimensión desconocida» o En los límites de la realidad

(The Twilight Zone)

creador Rod Sterling

TV Serie – 5 temporadas

USA, 1959-1964

****

1a temporada – 36 episodios de 30 min. cada uno + el episodio piloto * blanco y negro * castellano neutro o en inglés con subtítulos.

Esta serie constituyó un hito en su momento. Unas historias sorprendentes de ciencia ficción, terror o fantasía. Con un nivel muy alto, tanto en producción (considerando las limitaciones de presupuesto para televisión), con actores conocidos, calidad de filmación y autoría de las narraciones en las que se contactó con todos los autores que pudieron ser interesantes y si no se filmó su material fue por problemas ajenos al deseo de su creador Rod Sterling, cuya implicación en la serie es total. Haciendo, además, la presentación de los capítulos.

Rod Sterling

En este pack que contiene la primera temporada, consiste en 5 DVDs más un libreto de 56 páginas con la explicación de cada episodio.

uno de los episodios más recordados (Por fin un poco de tiempo)

La calidad del visionado es perfecta. Aparte de los actores invitados conocidos de la época, destacaría también algunos directores y en la música nombres tan importantes como Bernard Herrmann o Jerry Goldsmith.

Hay historias de todas clases, quizá algunas más logradas que otras. Pero en general todas tienen su punto. De cuando vi la serie en su momento, la que más recordaba era la número 8: Por fin un poco de tiempo (Time Enough at Last). En la que el actor Burgess Meredith encarna a un hombre que no encuentra tiempo para leer y mientras está encerrado en la cámara acorazada del banco donde trabaja, leyendo, se produce una destrucción total del mundo, de la que el se salva y cuando sale desesperado al no encontrar a nadie, descubre que ahora podrá leer todo lo que quiera, pero se le rompen las imprescindibles gafas…

También me ha hecho gracia descubrir en el primer episodio, ¿Dónde están todos?  (Where is everybody) ya que está rodado en la misma plaza de ciudad que la trilogía de «Regreso al futuro». Se trata de un plató de la Universal que aparece en multitud de películas. De hecho, sólo rodaron este capítulo en la Universal, después rodaron en la Metro.

La serie tiene esa especie de buena voluntad y deseo de que la humanidad sea mejor, típico de esa época de la televisión, que ahora miro casi con añoranza. Había males humanos considerados insoportables como la soledad (¿?) y en general era inverosímil que la gente no se ayudara entre sí, solo digno de alguién malvado. En su contra, casi no salen actores afroamericanos (algo habitual del momento), como si no existieran. De todas formas hay una narración expresamente dedicada a ellos.

Hubo toda una generación de directores (Spielberg, Landis, Dante) que se enamoraron del cine con esta serie y más tarde le rindieron homenaje en una película para cine y que comento a continuación. También se han hecho varias cosas actualizadas en televisión.

Recomendable.

El túnel del tiempo, TV serie 1966-67

«El túnel del tiempo»  (The Time Tunnel)

TV Serie – 2 temporadas 1966-1967

total 30 episodios de una hora de duración

color

creador Irwin Allen

directores varios

USA

En este pack viene la primera temporada con 15 episodios en 5 DVD. Se puede oír en inglés sin subtítulos o en castellano neutro (doblado en América en los años sesenta). El formato de pantalla es el cuadrado de 4/3.

Vi esta serie cuando la estrenaron por televisión en España, supongo que a finales de los años sesenta. Yo era muy joven y se convirtió en mi serie favorita. Sólo pude verla en blanco y negro y de hecho pensaba que no era en color. También tenía ese doblaje característico y especialmente molesto, pero que ahora recordarlo hace una cierta gracia.

En el año 1968 se desarrolla en Estados Unidos y por el gobierno un proyecto super secreto y todavía experimental de los viajes en el tiempo. Dos jóvenes científicos: Tony Newman (James Darren) y Doug Phillips (Robert Colbert) por diferentes cincunstancias quedan atrapados en el tunel y van pasando de una época a otra de la historia de la humanidad.

La serie tiene una realización sencilla, pero aceptable. La fotografía y el color se conservan estupendamente. Por un lado, los costes de producción son limitados y se nota que casi todo se filma en estudio. Pero, por otro lado, al tener que moverse en diferentes momentos históricos, también se debe filmar en exteriores y con extras vestidos de acuerdo con su tiempo, lo que incrementaba la producción.

Las tramas son simples y algo reiterativas. Los dos protagonistas siempre aterrizan en un lugar de gran significado: el Titanic, la Guerra de Troya, el ataque de Pearl Habor, etc. y su comportamiento y las peripecias son similares. Sorprende que siempre recuperen la misma ropa que llevaban y además en perfecto estado. En cualquier caso era el estilo de televisión que se hacía y podía esperarse. Teniendo a su favor ese aspecto moral, absolutamente educativo y lleno de buenas intenciones: los héroes tienen un comportamiento altruista, generoso y valiente, que ahora casi resulta conmovedor.

Para mí ha sido una experiencia fascinante, estaba segura de que nunca tendría la oportunidad de revisarla y agradezco la oportunidad. Recuperar recuerdos de más de cuarenta años es una sensación extraña y peculiar. Me ha gustado mucho volverla a ver, aunque no me atrevería a recomentarla, es de temática muy juvenil y posiblemente si nunca se ha visto cueste encontrarle las cualidades. Sin duda tiene un interés sociológico.

diseño títulos de crédito

La música es pegadiza y entre los músicos colaboradores se encuentra nada menos que John Williams. El diseño de los títulos de crédito es bonito y recuerda a Saul Bass. Era costumbre que intervinieran actores invitados relativamente conocidos, lo que aumenta también el interés.

En su día la serie tuvo un éxito muy moderado, tanto que sólo hicieron 2 temporadas. De hecho los dos científicos nunca fueron recuperados, así que aún deben de viajar por el túnel del tiempo.

Solaris, film 1972

«Solaris»  (Solyaris)

Andrei Tarkovsky

Unión Soviética, 1972

v.o rusa.s

Basada en la novela de ciencia ficción del escritor ruso Stanislaw Lem del mismo título. En este caso se trata de una de las más celebradas versiones cinematográficas. En 2002 Steven Soderbergh también la llevó a la pantalla sin demasiado éxito.

Yo no sé hasta que punto esta adaptación es fiel a la obra escrita, porque no la he leído, Así que es posible que ya contenga ciertas limitaciones y una deriva metafísica excesiva. 

Casi diría que la película no parece de ciencia ficción. No es más que un divagar mental en el que parece que se digan cosas muy profundas, pero en realidad apenas tiene contenido, salvo el que por su ambigüedad y oscuridad nos pueda sugerir a nosotros mismos. La cinta tiene una fotografía preciosa y algunas imágenes muy sugerentes, pero seguramente debido a la falta de presupuesto la sensación de que lo que sucede pasa en el espacio es casi nula. Tanto el atrezo con candelabros, libros y sillones de piel, como el vestuario sin trajes espaciales, cazadoras de cuero y pijamas con monogramas personalizados, como la ambientación que puede ser cualquier cosa, hasta una central eléctrica, no ayuda a crear la sensación de ciencia ficción y espacio exterior.

El actor Donatas Banionis como Kris no me gusta nada, me resulta profundamente antipático y distante, así como el resto de actores y personajes masculinos. La actriz Natalya Bondarchuk como Hari es la única que sobresale positivamente.

La realización es interesante, pero las tomas son tan absurdamente largas (por ejemplo, la del coche en la autopista), no me extraña que dure 165 min., que me dejan la sensación de una historia pedante, distante y demasiado intelectualoide para mal.

Fantasmas de Marte de John Carpenter, film 2001

«Fantasmas de Marte de John Carpenter»  

(John Carpenter’s Ghosts of Mars)

John Carpenter

USA 2001

En el futuro, cuando Marte ya está colonizado, después de una explosión en una camara sellada se liberan los espíritus de antiguos marcianos que poseen a los habitantes de una explotación minera. Una oficial de policía y su grupo llegan al lugar para recoger a un supuesto criminal y trasladarlo. Deberán enfrentarse a los fantasmas que parecen los integrantes de una banda de heavy metal.

Como no suelo ver terror y no conozco la filmografía de Carpenter no puedo situar esta película en su carrera. No sé si es mejor o peor, supongo que es de las más flojas. Sin embargo, si se la considera una cinta de serie B, no deja de ser entretenida y distraída. Es más de acción que de terror y se agradece cierto sentido de humor.

Oblivion, film 2013

«Oblivion«

Joseph Kosinski

USA 2013

v.o.s. y v.d.

Basada en una novela gráfica del mismo director, al que ya conocíamos después de dirigir Tron: Legacy (2010)

Oblivión nos cuenta una historia de ciencia ficción situada en el 2073 con una Tierra devastada después de un ataque alienígena, en la que el técnico Jack Harper (Tom Cruise) hace labores de mantenimiento. 

El mayor acierto de la historia es su diseño visual y es de alabar la capacidad de Kosinski para trasladar todo ese imaginario al cine. La música también es interesante y en general las interpretaciones correctas, aunque me molesta volver a ver a Morgan Freeman repitiendo el mismo papel de siempre.

Sin embargo y a pesar de la aparatosidad del proyecto, el resultado es insatisfactorio. Se debe en parte a que cosas que pueden funcionar muy bien en el esquematismo de una novela gráfica, pero son algo pobres en cine donde hace falta que los argumentos tengan más solidez. El problema de Oblivion, sin desvelar nada, no es que se parezca a bastantes cosas, sino que la trama no tiene la más mínima consistencia. Es decir, poner a Jack Harper en la Tierra a hacer cualquier cosa, es un error, un error garrafal, ya que tarde o temprano sólo puede reaccionar como lo hace.

novela gráfica
2019 – He vuelto a verla y mi opinión es mejor. Quizá 2013 fue un año demasiado bueno para la c.f., en cambio a día de hoy estamos más escasos.

El cazador de sueños, TVminiserie 2003

«El cazador de sueños» 

(Dreamcatcher)

Lawrence Kasdan

USA 2003

Se trata de una miniserie de TV de 136 min. basada en una historia del inagotable Stephen King.

La película está realizada con bastante calidad y aparecen en el reparto caras conocidas como: Morgan Freeman, Damian Lewis, Thomas Jane o Tom Olyphant entre otros. 

En cuanto a la historia es un poco estrambótica. Hay una parte de cuatro amigos que han cimentado una sólida amistad en la infancia que tiene aires de otro relato de King, «Cuenta conmigo». Después hay superpoderes mentales y más adelante una invasión extraterrestre de monstruos que pretenden destruir el mundo. 

Todo esto sucede en un ambiente silencioso y bello entre árboles infinitos y nieve. Un niño que parece discapacitado mental, un unidad del ejercito dispuesto a dejarlo todo arrasado, paseos por el espacio mental de uno de los amigos y la amistad y compañerismo entre ellos.

En conjunto resulta un poco dispersa y sorprendente. Tiene giros inesperados. Tiene cierta altura, aunque sólo sea por las tomas aéreas y los helicópteros. Hay muchas lagunas e inconsistencias, pero se deja ver con interés y necesitas conocer el final. Resulta agradable la amistad entre los cuatro amigos y hay una leve corriente de humor negro que también ayuda bastante.